“晶波荡漾”抽象掐丝珐琅花瓶 | 中国北京手工掐丝珐琅艺术 | 迪拜海湾国家奢华藏品

设计理念

瓶身创新性地运用了蜂巢式几何网格图案。图案的深浅变化营造出梦幻般的视觉张力。这种“打破传统、重塑秩序”的设计，在当代艺术语境下展现了东方工艺的创新智慧，体现了“包容与无界”。它传达了一种审美张力，让艺术灵感即使在静止中也能无限蔓延。

唐祖彻大师

• 学术背景：毕业于厦门大学美术系，主修油画和现代设计。
• 艺术融合：将西方绘画技法，如光影和色彩深度，融入传统景泰蓝工艺。
• 创新设计：超越传统复制品，基于现代雕塑语言创作原创的当代图案。
• “画珐琅”专家：作为“画珐琅”的先驱，将现代艺术风格与传统金地技法融合，创造出独特、不可复制的美学。

制作工艺

1. 设计图案

   创作灵感来源于对中国传统文化的长期而执着的学习，这带来了发散性和收敛性的思维。创作远比简单的想象复杂得多。

   

2. 手工制作铜胎

   制作铜胎模具是景泰蓝生产的第一步；只有形成一定的模型后才能进行下一步。这一步至关重要，因为模具的形状决定了景泰蓝的整体设计，并直接关系到所创作的主题。

   

3. 掐丝

   将铜材锻造成扁平的铜丝，然后手工掐成花卉、云朵、几何图形、人物或动物等图案。使用由中药制成的天然粘合剂，按照设计图纸将掐好的铜丝固定在铜胎上。

   

4. 点蓝

   点蓝前，铜丝框架需要经过烧结、整平、校直。点蓝使用的是研磨天然矿物制成的釉料。根据图案所示的颜色，用点蓝枪或试管反复将釉料填充到铜丝装饰框架中。

   

5. 烧制

   冷却后，釉料变得美丽并固定在胎体上。此时，釉料低于铜丝的高度，因此需要再次填充釉料。烧结后，整个点蓝后的胎体被放入约800摄氏度的高温炉中，以一些矿物石粉为燃料进行烧制。釉料从颗粒状固体熔化成液体。这个过程通常需要四到五次，直到釉料填充到与景泰蓝图案相同的水平。

   

6. 打磨

   将烧制好的物件放入水中，用粗砂石、细砂石、黄石和椴木炭逐步打磨，直到表面光滑如镜。最后，使用椴木炭和刮刀打磨平整未覆盖蓝色釉的铜线、底线和边缘。

   

7. 镀金

   景泰蓝作品经过打磨平整后，进行酸洗、清洗和喷砂处理，然后放入镀金槽。接着通电，使金牢固地附着在景泰蓝的金属部分。经过清洗、冲洗和干燥后，一件璀璨夺目的景泰蓝作品就诞生了。