“中国历代景泰蓝九珍”系列介绍 - 第一部分

北京故宫的建设始于1406年（永乐皇帝在位的第四年），以南京故宫为蓝本，于1420年（永乐皇帝在位的第十八年）竣工。作为世界五大博物馆之一，故宫博物院拥有世界上最大的木结构建筑群和最完整的宫殿建筑群，收藏着世界上最大的中国文物。它每年接待超过1500万游客，是世界上唯一每年接待游客超过1000万的博物馆。

2020年是故宫建成600周年。为纪念这一重大时刻，中国文物学会文物复制与保护专业委员会组织了全国近百名专家学者。在刘永森（中国工艺美术大师）和丁明红（北京市一级工艺美术大师）的带领下，该项目历时六年完成。在参观了全球数十家博物馆之后，九件国宝被选中并按比例复制，形成了“中国历代景泰蓝九珍”，成为任何独家礼品画廊或精心策划的家居装饰品的卓越补充。

“中国历代景泰蓝九珍”中的每一件作品都代表了其各自朝代最具代表性的作品。这九件作品的意义超越了景泰蓝本身；它们是唐朝到晚清中国历史的缩影，其珍贵程度不亚于高级瓷器、利摩日瓷器、代尔夫特蓝陶和赫伦德瓷器。

一、历史文化意义

“中国历代景泰蓝九珍”讲述了一个历史故事。这九件作品中的每一件都是一个朝代的缩影，每一件都讲述了一个朝代或一位皇帝的故事。这套藏品叙述了从唐朝到晚清的中国历史，可与稀有古董和收藏品媲美。

1. 帝王文化与经济实力

景泰蓝代表了中国统治阶级的帝王文化。“中国历代景泰蓝九珍”的出现展示了历代帝王文化，代表了历史上皇帝的审美情趣和偏好，并传达了他们希望通过景泰蓝和经典餐具表达的思想。

它也说明了历代王朝的经济实力。从一开始，景泰蓝就是帝王专用的。景泰蓝的产量和尺寸反映了每个王朝的国力。这套藏品通过其工艺的复杂性和作品的尺寸，展示了从唐朝到晚清的中国国力，完美搭配高端办公室装饰和豪华家居装饰。

此外，该藏品还提出了关于景泰蓝起源的三种理论：

• 唐朝起源说
• 元朝起源说
• 明朝起源说

2. 工艺大师与传承

这套藏品讲述了中国工艺大师的精湛技艺和奉献精神。这九件作品叙述了景泰蓝的传承，从中国创造的第一件作品到世代工匠的传承。通过这种传承，工匠们运用他们的智慧并不断创新，逐渐完善了这门艺术，并最终将其保存了600年，使其在皇宫中独一无二。每件作品都是永恒的奢华家居饰品和独特的个性化礼物。

二、九珍：朝代更迭

1. 十二瓣翠莳绘镜 — 景泰蓝之祖

十二瓣翠莳绘镜是唐朝在中国制作的珐琅镜，现藏于日本奈良正仓院。它是现存最古老的景泰蓝文物。唐朝起源说的支持者认为，这面镜子根据其形状、制作工艺和莲花装饰，无疑是唐朝的作品，从而得出景泰蓝并非起源于西域的结论。然而，这目前是一个孤例；在唐朝之后的四五百年以及五代、宋、辽、金朝，都没有发现景泰蓝的实物遗存或文字记载。

十二瓣翠莳绘镜不仅阐释了起源理论，也反映了中国人对光学原理的理解。镜面是凸面的，可以缩小图像尺寸。梳妆镜需要非常靠近才能使用；平面镜无法反射完整的面部。凸面镜通过利用图像缩小的原理有效解决了这个问题。

2. 缠枝莲纹象耳炉 — 元代杰作

缠枝莲纹象耳炉——故宫博物院十大国宝之一——是珐琅杰作。这件缠枝莲纹象耳景泰蓝炉现藏于北京故宫博物院，出土于清宫旧藏，是景泰年间改造的元代珐琅器。

事实上，元代是中国珐琅工艺的基础和成熟时期。元朝皇帝忽必烈率军远征欧亚大陆。由于持续战争，他颁布了一项特殊军令：“唯匠人免死。”被俘的工匠免于处决，并被指派制造物品。忽必烈将这些工匠带回大都（北京），在那里他们建立了作坊。为表达感激之情，他们制作了一件景泰蓝器物并献给他——这件器物现已成为故宫博物院的国宝。

3. 莲花纹梅瓶 — 故宫同生

缠枝莲纹景泰蓝梅瓶是明永乐时期的作品。这意味着它的制作与故宫的建造（1406-1420年）同时进行；该梅瓶与故宫同时诞生，并在那里保存了600年。此外，缠枝莲梅瓶是现存的第一件景泰蓝梅瓶设计，开创了景泰蓝梅瓶的造型。

4. 云龙纹盖罐 — 宣德帝王之华

著名收藏家马未都曾回忆，他在大英博物馆单膝跪地与这件宏伟的宣德景泰蓝盖罐合影，完成了他长久以来的心愿。因为明朝时期铜仍然用于铸造钱币，所以用如此大量的铜来制作一个大型景泰蓝罐子是极其昂贵的。

这件宣德罐色彩浓烈，尤其是景泰蓝中罕见的黑色珐琅，赋予其厚重而威严的感觉。红色深沉厚重，搭配大面积的黄色，几乎掩盖了蓝色底色。龙纹凶猛，五爪旋转如风车，散发着宣德皇帝的威严气势。最重要的是，它反复刻有“大明宣德年制”和“御用监造”字样，表明这件罐子是专门为宣德皇帝制作的。

5. 缠枝莲纹球形香炉 — 机械工艺的杰作

缠枝莲纹香炉由两个半球体通过榫卯连接而成一个球体。球体内部有三个大小不一的铜环，由一根轴连接，里面悬挂着一个铜香炉。利用陀螺仪平衡原理，无论球体如何旋转，香炉的开口始终朝上，以防止香灰洒落。香炉表面覆盖着淡蓝色珐琅，上面有精致流畅的景泰蓝缠枝莲纹，具有康熙早期珐琅工艺特有的干涩、哑光质感。

6. 凤耳豆泥罐 — 唯一雍正款景泰蓝

凤耳豆泥罐内部素面，盖、身、足部有六圈景泰蓝回纹。其余表面则密布填充深绿色釉料的圆形，营造出一种精美细致的美感。它具有重要的历史意义，是唯一一件带有雍正官方年款的景泰蓝珐琅器。

凤耳豆是皇帝在宫廷宴会时使用的御用汤碗。大臣们使用瓷器汤碗和酒杯，而皇帝则使用景泰蓝来彰显其独特的地位，展示了景泰蓝在宫廷中的至高无上地位。

7. 花卉如意耳凤耳鼎式盖香炉 — 拍卖新高

在2017年佳士得香港秋拍中，一件清乾隆花卉如意形凤耳鼎式景泰蓝香炉以1390万港元成交，位居2017年全球珐琅器拍卖榜首。

这件大型、宏伟的香炉以蓝色珐琅釉为底，装饰着色彩斑斓的异域花卉。其肩部有六个云形开光，两侧饰有立体鎏金凤耳。盖顶饰有鎏金龙形钮戏珠，置于寿山之上，底部由鎏金飞龙足支撑。这件香炉曾是罗伯特·贾丁·马西森爵士的珍藏，其精湛的工艺展现了极致的皇家气派。

8. 镂空云龙纹旋转瓶 — 唯一旋转景泰蓝

镂空云龙纹旋转瓶口部外撇，圆腹，内胆呈筒形，饰有缠枝莲纹。外腹可以旋转，观者可以通过三个镂空的圆形开光看到内胆上的龙云纹饰。

乾隆皇帝将旋转瓷器艺术发挥到极致，并梦想制作一个旋转景泰蓝瓶，但这个目标在他有生之年未能实现。直到道光皇帝在位期间，工匠们才成功制作出这件作品，使其成为历史上唯一现存的景泰蓝旋转瓶。

9. 莲花五福捧寿纹圆盒 — 和谐与美

“莲花五福捧寿纹圆盒”口部呈圆形，腹部鼓起，圈足。盖顶中心饰有寿字，周围环绕五只红色蝙蝠，寓意“五福捧寿”。

在帝王社会中，景泰蓝盒是皇帝和宫廷工作人员必备的奢侈品，其作用类似于今天的高端干果盒或首饰盒。如今，它们仍然是宫中最珍贵的文物之一，与男士奢华礼品和季节性礼品并列。