坚守传统，不忘初心

姓名： 王淑英
公司： 北京瀚艺煌景泰蓝工艺品有限公司
职位： 联合创始人
级别： 北京市工艺美术大师

一、景泰蓝的前世今生

1. 定义与起源

景泰蓝，中国著名的特种金属工艺品之一，正式名称为“铜胎掐丝珐琅”，俗称“珐琅器”或“嵌珐琅”。它是一种精美的艺术品，通过将各种图案用扁平的软铜线焊接到铜胎上，然后填充珐琅釉料并烧制而成。景泰年间，景泰蓝的制作工艺达到了成熟，当时主要使用的珐琅釉料是蓝色，因此得名“景泰蓝”。如今，景泰蓝在任何高级礼品店中都脱颖而出，成为奢华家居装饰和高端家居装饰品的典型核心。

据相关专家考证，景泰蓝并非中国本土工艺，很可能是在元代传入中国。尽管最初是一种舶来艺术形式，但在传统文化的深刻影响下，它很快赢得了皇室的青睐。与中国的精美瓷器、利摩日瓷器、代尔夫特蓝陶以及赫伦瓷器等其他精美艺术传统并驾齐驱，景泰蓝在元、明、清三代成为至高无上的皇家产品。

早期史料记载

雍正六年（1728年），清宫造办处档案记载：

“五月初五日，据圆明园来帖内称，四日怡亲王郎中海望呈进活计折，奉旨……珐琅葫芦式仙鹤膳盒，着花篮，亦甚俗。珐琅海棠式盆太小，孔雀翎不好，再做。仿景泰蓝珐琅瓶花不好。钦此。”

此文献是已知最早记载“景泰蓝”这一正式称谓的文字记录。

2. 各朝代的历史演变

元代

元代大都时期，景泰蓝珐琅器开始在宫廷中广泛使用。作为都城，北京自然成为主要的生产中心，吸引了来自全国各地的能工巧匠。

这一历史时期的景泰蓝作品特点如下：

• 图案复杂精致
• 色彩丰富，光泽深沉
• 造型宏伟大气
• 整体风格华丽，展现出典型的游牧艺术影响

这个时代的大多数器皿都是圆形——例如餐盘、晚餐碟、餐具套装和餐盘，以及礼仪器皿和玻璃杯。不规则形状很少见，因为圆形在高温烧制过程中能保持结构稳定。因此，景泰蓝珐琅器开启了其700年的历史传承。

明代

到了明代，景泰蓝已确立其独特的艺术身份，并扩展到功能性餐具、奢华家居装饰和神圣宗教物品领域。

• 材料与色彩： 釉色以蓝色、绿色、白色、红色和黄色为主。除了传统的铜胎，工匠们还引入了金色点缀，这与纯银餐具、18K金戒指镶嵌和银器套装的尊贵相媲美。
• 景泰时期： 皇帝朱祁钰对景泰蓝情有独钟，设立了专门的皇家作坊。这一时期的工艺水平超越了宣德年间，特点是掐丝精准、打磨完美、镀金均匀。
• 现存文物： 在现存的明代珍宝中，宣德时期的器物数量最多，大部分与历史悠久的精美瓷器套装、上等瓷器和瓷碟一起保存在北京故宫博物院。

清代

清代养心殿的“珐琅作”制作了大量宫廷器物。乾隆时期，景泰蓝通过与建筑、花卉、动物以及家居功能配件的融合，达到了前所未有的精美程度。

• 分类与家具： 胎体材料分为金、银、铜。景泰蓝家具首次出现在皇家宫殿中，其中以“珐琅莲花纹冰箱”为代表。
• 装饰和谐： 宫廷内部将景泰蓝与华丽的座钟设计、台钟、桌面钟、烛台灯、中式灯座、姜罐灯以及精致的华丽镜框搭配使用。
• 晚清时期： 从道光年间到末代皇帝溥仪统治时期，国家动荡导致生产质量和创新水平下降。

民国时期

民国初期，老天利、仁立等景泰蓝商业企业面向国内外市场。实用物品开始流行，其中景泰蓝烟管销量领先。西方商人还在北京开设了专门店，将景泰蓝介绍给寻求独特家居装饰品、银相框、银框饰品和精致银盒纪念品的国际买家。

现代（1949年以后）

中华人民共和国成立后，现代工匠对传统生产进行了现代化改造，形成了千余种不同的产品种类。

• 图案创新： 数百年来，花卉图案主要依赖传统的莲花和牡丹纹样。20世纪50年代，设计师融入了当代文化元素，为现代家居装饰和家居装饰线上购物注入了新的审美。
• 技术进步： 20世纪50年代末：使用滚床和电动抛光机消除了表面针孔，实现了超光滑的表面处理。20世纪70年代至90年代：从燃煤炉过渡到电炉、液化石油气和天然气炉，解决了历史上的热控制问题。
• 新产品类别： 工匠们引入了现代桌面配件，包括景泰蓝时钟、名片夹和桌面套装。1959年全国运动会特别制作了景泰蓝奖杯，确立了景泰蓝作为男士奢华礼品、男士设计师礼物和行政办公室装饰的首选媒介。

3. 大师与当代传承人

景泰蓝的历史因传奇人物而光辉灿烂，从协助保护艺术形式的林徽因，到钱美华、金世权、张同禄、米振雄、戴嘉林、霍铁辉、钟连盛、刘永森等现代大师。

他们的杰作与世界闻名的艺术形式——如收藏品小雕像、小雕像和收藏品以及代尔夫特蓝陶——并驾齐驱，其中包括著名的作品：

• 《八瓣果盒》
• 《喷泉》
• 《汉韵如意香薰炉》
• 《镇宅方鼎》
• 《八宝联葫芦》
• 《友谊之船》
• 《三凤争鸣》
• 《擎天柱瓶》

王淑英大师

保护这一遗产的关键人物是王淑英大师，她是李泽家先生的弟子，北京瀚艺煌景泰蓝有限公司的联合创始人，也是非物质文化遗产的官方传承人。四十余年的实践中，王大师开创了“景泰蓝与雕刻结合”的专利技术（“无镀金掐丝珐琅工艺”），代表了现代工艺创新领域的巨大突破。

二、北京瀚艺煌景泰蓝工艺品有限公司代表作

《万代基业•富贵延绵》

设计与造型

《万代基业•富贵延绵》将经典的胆瓶造型重新设计为短颈形式，融合了经典轮廓与现代简约优雅。作为奢华家居用品和家居装饰的标志性作品，它与蓝白灯具照明、黄铜台灯装置和艺术桌面摆件完美搭配。

（造型图）

（掐丝图）

（色彩图）

主题与象征

作品以橘树、棕榈树和松树为图案：

• 橘树： 谐音“吉树”，象征事事顺利、吉祥如意、财富兴旺。
• 棕榈树： 象征好运、希望和事业成功。
• 松树： 常青不凋，象征长寿和坚韧。

色彩变体

• 红色款： 象征乐观、热情和雄心。
• 绿色款： 象征优雅、活力和自然平衡。

这件杰作融合了中国南北艺术传统，使其成为特殊个性化礼品、斋月礼品、专属生日礼品和高端企业收藏的理想选择。

三、景泰蓝市场前景与展望

尽管全球对真品工艺、装饰品和收藏品小雕像的需求持续增长，但在现代数字时代，景泰蓝行业面临独特的市场挑战。

1. 市场挑战与困难

• 电子商务与仿品： 实体店仍是销售主导。在数字平台和家居装饰网站渠道上，景泰蓝面临廉价仿品、彩绘珐琅和合成合金的竞争。
• 手工制作与批量生产： 与工厂制造的家居装饰品或日用装饰品不同，正宗景泰蓝需要数十道精细工序。它无法大规模生产，导致劳动力和运营成本较高。
• 利基定位： 历史上专为宫廷所用，景泰蓝与普通家居用品或普通餐具相比，仍属小众市场。市场教育成本居高不下。
• 现代创新需求： 许多现代作品仍严格停留在装饰层面，未能融入现代生活方式类别，如现代茶具系列、茶壶套装设计、茶杯款式、意式浓缩咖啡杯或功能性沉香炉物品。
• 人口结构变化： 主要消费群体是50岁以上的收藏家。吸引年轻买家需要开发适合她的现代设计师礼品、适合男士的设计师礼品、适合她的平价奢华礼品以及男士现代办公室装饰品。
• 工匠短缺： 景泰蓝依赖专业的、多步骤的团队劳动。漫长的培训期和微薄的经济回报导致年轻学徒继承工艺的人数不足。

2. 历史价值与国际认可

尽管面临市场障碍，景泰蓝的艺术和文化价值在全球范围内仍无与伦比。

作为国礼的地位

• 1952年： 在北京举行的亚太和平会议上，一盏景泰蓝台灯被作为中国首份官方外交礼品（“新中国第一国礼”）赠送。
• 2013年： “凤祥如意瓶”被赠送给韩国总统朴槿惠。
2014年： “APEC盛世太平瓶”在APEC峰会上赠送给各国领导人。
• 2015年： 在反法西斯战争胜利70周年之际，“和平尊”被赠予联合国。

这些备受瞩目的赠送活动展示了景泰蓝是送给拥有所有物品的男士、高端男士礼品和女士奢华礼品的终极选择。

拍卖记录

景泰蓝与精美古董银器、18K金手链艺术品和稀有古董黄铜灯具一同，在全球拍卖会上屡创高价：

• 2018年： 一尊明朝（嘉靖时期）景泰蓝佛像在美国拍卖会上以1.44亿人民币成交。
• 2010年： 一对清朝雍正御制景泰蓝双鹤香炉以1.295亿港元成交。
• 2008年： 一对清朝乾隆景泰蓝多穆壶以9072万人民币成交。

国际奖项

• 1904年： 芝加哥世界博览会金奖得主。
• 1905年： 巴拿马-太平洋国际博览会大奖获得者。

结语

景泰蓝承载了700多年的皇家 heritage。作为“燕京八绝”之首和“京城工艺美术四绝”之一，它代表了中华文化的璀璨瑰宝。

无论是作为奢华家居装饰、独特的个性化礼品、男士办公室装饰，还是季节性节日装饰和奢华圣诞礼品，景泰蓝都持续带来灵感。在王淑英大师和北京瀚艺煌景泰蓝工艺品有限公司的领导下，这一古老的艺术形式正不断前进——在保留其神圣蓝色灵魂的同时，为后代树立世界级的标准。